11/12/16

Historia 44. La España vacía

Libro
Esa geografía que poco a poco olvidamos

Mi familia es breve y casi totalmente urbanita. Y digo casi puesto que aquellos abuelos de nacimiento aldeano dejaron pronto el pueblo y no hubo nunca referencia rural a la que acudir como lugar de raíz honda y marcada. No había casa rural de referencia ni parientes a los que visitar, así que todas mis relaciones geográficas siempre han estado contenidas en la capital de provincias que habito. Quizá por ello, por esa falta de referente campero y montaraz, que a buen seguro tenían la casi totalidad de los coetáneos de mi padre, o tal vez por que el monte encajaba perfectamente con su carácter, él suplió su falta de referente campesino empleando todo su tiempo libre en diseccionar, patear y empaparse de su región, que fue para él su espacio vital permanente. Con mi padre, de forma concienzuda por su parte y un tanto distraída por la mía, fui tomando contacto con mi región, centrándome y disfrutando de algunos lugares y resistiendo a otros que por algún raro capricho llegaban de manera especial a su carácter y ni arañaban la patína de mi interés infantojuvenil.

Curiosamente, o tal vez no, quizá sea la fatalidad que acaba por atraer a los elementos lejanos pero de alguna manera relacionados, coincidentes, emprendí la lectura de La España vacía de Sergio del Molino. Pensé que el aroma de la literatura de viajes entreverada con el ensayo podía ser una lectura con un gancho especial para mi forma anárquica de elegir lecturas y temas. Además, el espacio físico que Sergio del Molino propone es el de la España interior, esa Meseta y aledaños que todo ciudadano ibérico con carnet de conducir ha pisado en algún momento. Y avanzando entre las hojas del itinerario personalísimo de Sergio me he dado cuenta que sin tener una experiencia de primera mano si que poseo un recuerdo familiar en el que me reconozco además de poder añadir un
ingrediente afectivo importante.

A una distancia muy asequible para las excursiones domingueras, se encuentra un pantano que tragó con voracidad imparable a un buen puñado de pueblos que se asentaron en las orilla del río que les dio su razón de ser y se convirtió en causa de muerte. Bajo las aguas del pantano quedaron sumergidos algunos mientras que otros, al borde del pantano, se convirtieron en pueblos fantasmas al desaparecer las tierras que le daban su razón de ser. Junto con mi familia, estuve disfrutando de baños festivos durante muchos años de mi infancia y primera juventud, en las orillas de ese mar interior que dio la vida aguas abajo mientras que fue una losa mortal para la zona en la que se creó. A él se asomaba uno de esos pueblecitos fantasmas. Intacto y muerto. Como salido de una leyenda, mi padre me invitaba a jugar a imaginar quién habría vivido en aquel lugar; por qué nadie echaba de menos su antigua casa y se decidía a volver a la casa que un día fue; cómo es posible que un espacio físico se cargue de tanto recuerdo, fatigas y esperanzas para volver a hundirse en la nada. Yo me quedaba con la parte de ensoñación, con esa imaginación creativa que no duele porque no es vivida si no pensada, recreada y por ello gratificante. La lectura de La España vacía ha rescatado para mí un pueblo vacío que tangencialmente forma parte de mis recuerdos familiares.

Pero esta vuelta atrás personal no es mas que una derivada que había casi perdido y que gracias al libro he rescatado y contextualizado en un marco que forma parte del pasado inmediato de mi país. Y esquinando esa lectura personal, me interrogo sobre la cantidad inmensa de lectores que tendrán una historia en carne viva que contar al acercarse al libro !Cuántas historias personales habrá logrado rescatar y recrear Sergio del Molino con este libro! La suya personal, la que desgrana a lo largo del libro es de primerísima mano. Su relación es íntima al conocer poblaciones despobladas, al haberlas recorrido y al haber leído y haberse documentado sobre los que otros antes de él pensaron y anduvieron en estos lugares. Las miradas son múltiples. Sergio nos habla de lo que supuso y supone el gran despoblamiento del centro peninsular rural en beneficio de las grandes ciudades. Dedica una gran parte a toda la mitología que se ha ido formando sobre esta tierras despobladas, sobre la mirada de periodistas y escritores a su paisaje (Unamuno, Machado, Azorín, Becquer, Julio Llamazares), sobre la ideología, los valores de una tierra orgullosamente rural, para también ocuparse de cómo la música, la literatura o el cine van ocupándose de rescatar del olvido el inmediato pasado de un grandísima parte de nuestra población. Una libro muy, pero que muy lleno.



Una de las últimas frase que dice Sergio del Molino es como una sentencia terrible pero en la que no se recrea, simplemente constata lo evidente "La España de la que proceden millones de españoles ya no existe". No soy emigrante pero si algún día decido mudar creó que tendré donde volver. Mi pasado tiene una geografía reconocible donde ha enraido y pero además me considero más ciudadana del mundo que de un lugar concreto . No obstante, soy capaz de imaginar el pellizco que se tiene que sentirse al saber que no habrá un paisaje que ayude a la memoria visual a reencontrarse, ni un olor endémico que ayude a reconocerse y a anclarse con las pies en su suelo. Puede que sea mejor avanzar siempre en línea recta sin posibilidad de itinerarios concéntricos, o puede que para seguir recto haya que cerrar algunos círculos. Vaya usted a saber.  

Historia 44. La España vacía

Historia
San Vicente de Munilla
 “La España de la que proceden 

millones de españoles ya no existe”


Varias aproximaciones al fenómeno del éxodo rural y la consecuencia inmediata del despoblamiento. En primer lugar el ámbito histórico en el que sucede el fenómeno: la época franquista y los inicios del desarrollismo. En segundo lugar, conocer un poco más cómo se realizaron los movimientos migratorios en aquellos años. Para acabar, la visión actual. Tanto testimonial de personas que miran hacia atrás como testigos privilegiados del fenómeno o miradas actuales que intentan entender, desde el siglo XXI las implicaciones de tal fenómeno y, como broche final, algún testimonio de vuelta hacia el campo desde la ciudad buscando algo que la urbe no puede dar.  

                




                


            



            







               

             


             

          

Historia 44. La España vacía

Película
 Entornos pequeños e historias complejas

"Nos imaginamos el sopor, la casa que se cae encima y la desesperación por la rutina y la falta de estímulos, y podemos componer un relato en el que todos esos ingredientes hagan que estalle la violencia. Ya hemos leído ese libro y hemos visto esa película. Es Perros de paja, de Sam Peckinpah. Es Twin peaks, de David Lynch. Es, como dijo la reportera de Televisión Española, Fargo, de los Coen. La violencia de una comunidad pequeña de seres humanos reducios a su animalidad, mezclada quizá con alcohol y drogas (no parece que sea el caso de Fargo), noches largas y nieve"

No se puede negar que hay geografías que sirven de marco a ambientes irresistibles para los creativos, tanto escritores como cineastas. Las condiciones extremas que no dan tregua a la mente y los sentidos componen historias atrayentes pobladas de tipos extraordinarios en todas las acepciones de la palabra. Así Sergio del Molino nos recuerda algunos retratos de geografías similares, con todos las salvedades posibles, pero retratadas por la visión norteamericana: Perros de paja, Twin Peaks o Fargo.
El solar hispano nos da un retrato diferente, las peculiaridades culturales están para algo, y también muy similar, las pasiones humanas siempre son las mismas. En esta clave podríamos ver El séptimo día de Carlos Saura. Aunque tenemos otras y muy diferentes aproximaciones. Mientras Surcos de José Antonio Pérez Conde retrata una realidad en toda su crudeza, La Ciudad no es para mí de Paco Martínez Soria, vista ahora, entre risas, te encoje un poco el ánimo al comprobar el camino recorrido. Y Un país en la mochila de Labordeta aparece como un esfuerzo por dignificar y rescatar una realidad que está a punto de ser historia, un canto de cisne.


La ciudad no es para mí (1966)
Director: Pedro Lazaga
Reparto: Paco Martínez Soria, Doris Coll, Cristina Galbó, Alfredo Landa
Sinopsis:Agustín Valverde, viudo y hacendado sesentón aragonés, marcha a Madrid, donde se instala en casa de su hijo, un prestigioso médico casado con una modesta costurera. A la mujer todo el mundo la llama Luchy, desde que consiguiera su brillante posición social casándose con el Dr. Valverde. Pero al llegar a Madrid Agustín descubre que en la capital hay muchos más problemas que en su pueblo. Luchy se siente atraída por el ayudante del doctor. Sara, la nieta de Agustín, vive una vida frívola y desordenada con una pandilla de amigos estúpidos. Y hasta Filo, la empleada del hogar, tiene su correspondiente complicación. (FILMAFFINITY)






Surcos, 1951
Director: José Antonio Pérez Conde
Reparto: Luis Peña, María Asquerino, Francisco Arenzana, Marisa De Leza
Sinopsis: En los años 40, finalizado el conflicto de la Guerra Civil Española, una familia abandona el campo y emigra a Madrid con la esperanza de mejorar sus condiciones de vida. Sin embargo, la vida en la ciudad es cruel y está llena de desengaños y penalidades. Manuel, el padre, encuentra trabajo en una fundición, pero no puede soportar el ritmo de trabajo. Pepe, el hijo mayor, se dedica a turbios asuntos relacionados con el estraperlo. Manolo, el hijo menor, encuentra trabajo como chico de los recados, y Tonia, la hermana, empieza a trabajar como asistenta. (FILMAFFINITY)







El bosque animado. 1987
Director: José lUis Cuerda
Reparto: Alfredo Landa, Fernando Valverde, Miguel Rellán, Fernando Rey, Manuel Alexandre.
Sinopsis: Un bandido, un pocero, una niña que trabaja, un chico que no quiere trabajar, una muchacha que emigra y un fantasma que busca compañía. Estos y otros personajes configuran el mundo fantástico que vamos descubriendo entre los árboles de un bosque. Frente al mundo de los pobres, el de los ricos: los señores del pazo, las veraneantes llegadas de Madrid y la patrona que explota a los niños porque su irremediable soltería ha exacerbado en ella el amor por el dinero. Entre todos, el tren que bordea los caminos del bosque, que trae y lleva pasajeros y es el único nexo que los une y los desune. (FILMAFFINITY)






Un país en la mochila (1995-2000)
Serie documental
Director: José Antonio Labordeta
José Antonio Labordeta, recorre esta zona rural, y nos muestra la realidad contidiana de sus habitantes, tanto desde un punto de vista cultural, como económico y social, entrevistando y charlando con sus habitantes. El espacio se acompaña por las propias reflexiones de Labordeta sobre los lugares visitados






El séptimo día. 2004
Director: Carlos Saura
Reparto: Yohana Cobo, José García, Juan Diego, José Luis Gómez, Victoria Abril
Sinopsis: Relato inspirado en los macabros sucesos de Puerto Hurraco, el pueblo extremeño donde, en el verano de 1990, tuvo lugar un enfrentamiento entre dos familias que desembocó en una matanza que conmocionó a España entera por su carácter primitivo y brutal. Durante generaciones esas familias vivieron en continuo conflicto por las lindes de sus propiedades, conflicto que había provocado un derramamiento de sangre. Cuando Isabel, la primogénita de una de las dos familias, intenta averiguar con la ayuda de su primer novio, el verdadero origen del atroz enfrentamiento, descubre que todo se debe a un antiguo amor no correspondido, cuyo recuerdo todavía late en las venas de Luciana. Y Luciana no sólo no está dispuesta a olvidar, exige de sus hermanos la venganza que, como mujer, no puede llevar a cabo con sus propias manos. Una venganza que pagará el pueblo entero con su sangre. (FILMAFFINITY)

Historia 44. La España vacía

Arte


Amador Calvet
Todos esos pueblos

"A diferencia de las ciudades desarrollistas, edificadas en dos días por alcaldes y constructores de escrúpulo corto para amontonar en sus bloques a todos esos aceitunero altivos, las casas de Ruesta se hicieron para resistir el juicio final. No eran refugios para espantar el frío, sino legados. Piedras pensadas para pasar de padres a hijos, en una sucesión interminable, con un sentido del tiempo y de la propia historia que no concebían el abandono ni la ruina"

Así habla Sergio del Molino de Ruesta, uno de tantos pueblos que no aguantaron más y murieron en vida. Sus perfiles van desapareciendo, no así los paisajes en los que estaban enclavados. Esos paisajes cambian sin dejar de estar ahí. Un par de pintores, Ramón Gaya citado por Del Molino, y un fotógrafo para constatan su existencia.

               


              







Historia 44. La España vacía

Música


Orgullo folk

Sergio del Molino propone una visión muy interesante sobre el papel de la música de raíz que consumimos o rechazamos sin pararnos a pensar lo que representa. Muchos grupos han hecho de su trabajo un quehacer casi etnográfico, una labor de rescate de toda aquella música tradicional que de no ser recogida acabaría en el más completo de los olvidos. Pero además de ese deseo de no olvidar hay también un impulso de reivindicar lo tradicional, la raíz. Esa visión es verdaderamente interesante y así lo constata Sergio del Molino. Para hablar de todo ello abre un capítulo que llama "Un país imaginario" dentro de la tercera parte del libro titutada "Orgullo". Orgullosos de lo que fuimos sí (bueno o no, según conveniencia) y lanzándonos a imaginar algo de lo que pudo ser y quizá no fue. Todo eso nos explica y describe cómo fuimos pero, cuidado, siempre caminando por el justo medio, teniendo la previsión de no caer en el nacionalismo cerril, porfa. 

De algunos ejemplos citados en el libro, como Labordeta o Miguel Poveda (el barcelonés hijo de murcianos que primero cantó en catalán el flamenco) atención a Extramoduro, por su humor y mala leche. 


        



        


        

Aunque con tradiciones musicales también se les puede dar la vuelta

        


Un poco de buen soul, que tiene mucho de raíz y más todavía de sonido cosmopolita.

          



Para acabar, The Cure cantando-contando una historia que bien podría ser una de esas narraciones tradicionales, como las que Del Molino cita de Becquer, para dar miedo a los niños, aunque eso sí, al más puro estilo english.

           

Mil gracias a mi colaborador especial

El sueño de la gran ciudad


El sueño de la gran ciudad

1/10/16

Historia 43. Regreso a casa

Película
¡BIENVENIDO SR. YIMOU!
Recuerdo la primera vez que vi La linterna roja. Entré en el cine por casualidad y salí impactada. Entonces, como ahora, no tenía ni idea de cine chino y fue únicamente la institución o el cansancio de ver en la pantalla los problemas y la formas occidentales de siempre, los que me empujaron a arriesgarme con el cine oriental. ¿Quién era ese Yimou que con tanta ternura contaba tragedias envueltas en una estética que emociona?

Ha pasado el tiempo y Yimou ha ido destilando joyitas. He intentado ver todo lo que he podido de él y el balance ha sido muy positivo: Sorgo rojo, Semilla de crisantemo, Hero, La casa de las dagas voladoras, La maldición de la flor dorada, Amor bajo el espino blanco... De nadie se puede decir que todo lo que hace es una obra maestra pero Yimou forma parte de esos cineastas de los que procuro ver todo lo que hacen, y llega a mi ciudad, porque rara vez me deja indiferente.

Zhang Yimou es único mezclando la dureza y la ternura. En Regreso a casa Yimou narra la historia del preso político Lu Yanshi que vuelve a casa al finalizar la Revolución Cultural y no es reconocido por su mujer. Como en otras obras suyas, la tragedia siempre está rodeada de cariño, compasión, amor, a veces de resignación, impotencia. Es como si cada acto brutal , y Yimou aquí no tiene ningún reparo en mostrar el lado más duro de la vida, estuviera acompañado de una cierta cantidad de ternura y compasión. No hay lado bueno sin que se compense con el malo, o viceversa, y el cineasta chino es un maestro en la mezcla y dosificación de estos ingredientes. En cuanto a su mundo estético es otro ámbito en el que es magnífico. Cuando Yimou se lanza a contar una historia épica o anclada en épocas históricas toda la sensibilidad estética oriental estalla en la pantalla dejándonos sin habla. Color, luz, encuadre, ritmo creando el universo Yimou. Incluso cuando no hay nada estéticamente bello que reflejar, como en Regreso a casa, Yimou encuentra serenidad, belleza en la pobreza, en la rusticidad, en lo feo. Esa mezcla entre la ternura y la dureza aparece ya al inicio de la película, en la primera escena, en la que un grupo de bailarinas de ballet adolescentes preparan una danza con un fusil como parte de la representación.

En sus historias, sus personajes son héroes, empeñados en grandes hazañas o simplemente en el duro empeño de sobrevivir. Algunos revestidos de una posición social que así lo atestigua, igual que las acciones que llevan a cabo. Otros, y estos son los más interesantes, son personajes tocados por la fortuna que les ha obligado a vivir historias duras, algunas veces con grandes tragedias, en otras con dramas cotidianos. No obstante, siempre están revestidos de una dignidad que los hace admirables, sea cual sea el resultado de sus acciones. En Regreso a casa, los protagonistas son héroes anónimos intentando sobrevivir durante la época maoista de los años 50.

Siempre hay detrás una historia. El guión no necesita de artificios ni efectos especiales porque lo que tiene que contar es suficiente para mantener la atención y explicarse a sí mismo. Además, cuando crees que ya ha mostrado todas las claves de la historia suele aparecer un nuevo giro que complica a la vez que explica la historia.

No hay grandes parlamentos puesto que las imágenes y el trabajo de los actores hablan por sí solos. Y aquí hay que destacar a Gong Li que ya estaba con Zhang Yimou en La literna roja y que ha ganado con el tiempo en intensidad y maestría. ¡Qué capacidad de expresión tiene esta mujer! Podría destacar dos escenas, por poner ejemplos concretos, en los que Gong Li lo dice todo sin decir nada. Una de ellas ocurre, al poco de empezar la película, cuando no abre la puerta al hombre que está al otro lado. La otra se produce cuando su marido toca para ella al piano. No digo más, hay que verla.

            

Historia 43. Regreso a casa

Libros


MÁS SOBRE ZHANG YIMOU

Un poco de lectura sobre Yimou y otro poco sobre la época en la que está ambientada la película.



Zhang Yimou,  Rafael Alcaine, Chen Mei-Hsing,
Editorial, JC. Clementine, 1999
Acercamiento a la obra de Yimou a través de la filosofía que impregna sus narraciones, la génesis del guión, problemas de rodaje y escaramuzas con la censura. Se complementa con un cuidada documentación que incluye artículos de prensa, declaraciones y entrevistas. (Casa del Libro)





Destino: Zhang Yimou el solitario, Zhou Xiaofeng
(debe de estar a punto de publicarse en castellano)


Zhang Yimou Interviews, Conversations with Filmmakers. Gateward, Frances. 2001. University Press of Mississippi : Estados Unidos
Ranging from 1988 to 1999, this book includes interviews with the acclaimed Chinese director of such films as Red Sorghum (1987), Shanghai Triad (1995), and Not One Less (1999) and the trilogy Ju Dou (1990), Raise the Red Lantern (1992), and The Story of Qiu Ju (1992).
Several of these interviews appear in English for the first time. Some come from Chinese-language periodicals, and a few have never been published until now.
In these conversations with such notable critics as Michel Ciment, Robert Sklar, and Tam Kwok-Kan, Zhang Yimou discusses all his films and speaks candidly about his work both as a cinematographer and an actor. Certain topics-the symbolism in his use of color, the use of women protagonists in most of his films, his working relationships with the Taiwanese filmmakers Hou Hsiao-Hsien and Edward Yang-emerge many times in the interviews. He shows strong interests in literature and film adaptations of texts.
Zhang speaks too of his work with the actress Gong Li and of her roles in six of his films, most of which depict the role of a woman living in feudal patriarchal society.

Perspectives on Chinese Cinema, Berry, Chris. 1991. British Film Institute: Londres
Perspectives of Chinese Cinema is a revised and much expanded edition of a pioneering work, bringing together the best of contemporary critical writing on Chinese cinema from an international range of distinguished contributors. It offers a broad and revealing view of Chinese cinema past and present, with particular emphasis on films of the new wave, "Fifth Generation" directors such as Yellow Earth and Red Sorghum, and on the political and economic struggles they face. Perspectives of Chinese Cinema is a revised and much expanded edition of a pioneering work, bringing together the best of contemporary critical writing on Chinese cinema from an international range of distinguished contributors. It offers a broad and revealing view of Chinese cinema past and present, with particular emphasis on films of the new wave, "Fifth Generation" directors such as Yellow Earth and Red Sorghum, and on the political and economic struggles they face.



Historia de China Siglos XIX y XXFairbank, John King. 1990. Alianza Editorial, España 
Edición en español de la historia contemporánea china del estadounidense John King Faribank, reputado orientalista de la Universidad de Harvard hasta su retiro en 1977. Destacan especialmente sus capítulos sobre el embate colonialista sobre el Imperio del Medio en la segunda mitad del siglo XIX y la difícil transición desde una monarquía milenaria hasta uno de los regímenes comunistas más despiadados de la historia.




Enseñanza y revolución en China. Mao Tse-tung y otros autores. Senent-Josa, Joan. 1977.Editorial Anagrama. Barcelona 

Historia 43. Regreso a casa

Historia

REVOLUCIÓN CULTURAL
El escenario histórico elegido por Yimou para contar su historia es la Revolución Cultural. En la Red hay documento abundante sobre esta cuestión, tanto su desarrollo como su evolución y su revisión desde nuestra mirada ya en el siglo XXI

           

          

           







Historia 43. Regreso a casa


Arte
Hero
OBLIGACIÓN DE ADMIRAR
Vámonos a lo básico, a lo sencillo, simplemente aquello que está al alcance de todos, independientemente de los conocimientos de cada uno: contemplar. Ya se sabe que todos los conocimientos previos sobre cualquier cuestión aportan un valor añadido, preparan mejor para el disfrute y apreciación de cualquier tema o cuestión. No obstante, el arte puede sortear esta cuestión. Para apreciar el arte únicamente se necesita sensibilidad y apetito. La traducción a imágenes de las historias de Zang Yimou es propia de un pintor que encadena cuadros. Algunos fotogramas... y volver a ver las películas.

La casa de las dagas voladoras

La casa de las dagas voladoras
            

La linterna roja

Hero


La maldición de la flor dorada
La maldición de la flor dorada

Amor bajo el espino blanco
Regreso a casa



Historia 43. Regreso a casa

Música

A LA ORIENTAL
Me ha dado una fiebre de "Chinoseries " a lo Yimou. Revisando algunas de sus melodías musicales he vuelto a escuchar cosas verdaderamente fabulosas. Además, con Regreso a casa también se puede una dejar llevar con sumo gusto.
Tengo que incluir también algo que no ha olido a la China ni de resbalón pero que es buenísimo.

Mil gracias a mi colaborador
         


         



          


         


          

          

Mil gracias a mi colaborador especial

Turno de noche




Turno de noche

30/8/16

Historia 42. El hombre que amaba a los perros, LEONARDO PADURA

Libro


ATRAPADO POR LA HISTORIA

"El aire tenía una densidad que acariciaba la piel, y el mar, refulgente, apenas producía un murmullo adormecedor. Allí se podía sentir cómo el mundo, en días y momentos mágicos, nos ofrece la engañosa impresión de ser un lugar afable, hecho a la medida de los sueños y los más extraños anhelos humanos. La memoria, imbuida por aquella atmósfera reposada, conseguía extraviarse y que se olvidaran los rencores y las penas."

Hay días en los que es imposible que ocurra nada malo. La Naturaleza se empeña en recordarme que existen momentos de  perfecto equilibrio inestable, de armonía precaria, instantes de excepcional ritmo natural en los que todo funciona. Entonces es posible creer en  un mundo afinado en todas sus manifestaciones. Pero suele ocurrir, como le sucede a uno de los personajes de Leonardo Padura, que estos momentos preciosos y raros sean un espejismo. De esta manera tan sencilla y efectiva describe Padura uno de esos momentos. Instantes para parar el paso, coger aliento y seguir pues hay mucho que contar.

Consciente de todo lo que hay por narrar Padura succiona mi atención, no me deja respirar, me empuja a la frase siguiente, al párrafo posterior, con naturalidad y necesidad, tirando de un hilo invisible que me hace pasar página sin descanso. Obligada a seguir adelante, y no solo por el contenido, sino también por su forma de narrar, de contar, de liarme. He tenido la impresión de estar sentada escuchando a una Sherezade caribeña. Llega el final del capítulo y de igual forma a la que la narradora de Las mil y una noches interrumpía su historia, quedo en suspenso esperando el final que todavía no llega. Varias historias confluyen en una misma dirección y esconden otras más que podría seguir. Es así como Padura deja que Iván nos vaya contando sus encuentros con un personaje oscuro en una playa de Cuba, y cómo a través de él conocemos a Trotsky y a Ramón Mercader, su asesino.

Pero Padura es una Shrezade magníficamente documentada, con las claves del ensayista y las dotes narrativas del gran escritor. De esta forma, he corrido de línea en línea en busca de más, atrapada por su forma de hacer y por el contenido narrado.Dos personajes reales, Trotsky y Mercader, una situación histórica concreta, y las razones, motivaciones, sentimientos, pasiones las pone Padura.

La novela la puedes abordar dando el protagonismo que reclaman sus protagonistas, poniendo el acento en los hechos relatados o quedándote con las pasiones manejadas por la ideología o a la ideología manejada por las pasiones. En este escenario, los personajes son actores que se ven manejados por ideas, por el ansia de poder, el odio, la ambición, el engaño. Hombre y mujeres borrachos por el deseo de dominio, ansias de control, pretensiones de transcendencia histórica. El telón de fondo es la gran promesa frustrada en el siglo XX de la llegada al poder de la clase trabajadora.

Teniendo a la curiosidad como afición, no se me va de la cabeza el qué sentiría un hombre que lo tuvo todo en Rusia y acabó siendo odiado como un renegado y sin un lugar en el que pasar el fin de sus días. Un personaje que conquistó amistades, fidelidades, honores, que hizo revoluciones y que tuvo que ser testigo del final de ese mundo; que manejó los hilos del poder y pasó a ser marioneta en un juego que no podía ganar; que fue testigo de la muerte de amigos y familia más directa como efecto de su trayectoria debidamente manipulada, un hombre de ideales que no tuvo otro remedio que comprobar que todo aquello a lo que había dedicada su vida se transformaba en una ideología devoradora de hombres manejados por el actor adecuado. ¿Qué pensó y sintió Trotsky en los últimos años de su vida?  

Historia 42. El hombre que amaba a los perros, LEONARDO PADURA

Historia
LOS 50 AÑOS PRIMEROS 
DEL SIGLO XX
No me decido. No me encuentro en duda por falta de posibilidades sino por todo lo contrario. ¿Por dónde empezar a saber más y darse cuenta de todo lo que se desconoce sobre un tema concreto? Tengo delante dos caminos: las biografías sobre personajes concretos o el estudio de procesos de gran calado en los que la mayoría de los hombres y mujeres protagonistas nunca han tenido nombre.

Los personajes que serían interesantísimo abordar a modo de biografía, ensayo o formato similar, no tengo ninguna duda de que serían Trotski y Ramón Mercader pero he pensado que me los llevaré al apartado de películas, acercamiento suave. Ahora, y únicamente a modo introductorio, me voy a quedar con un primera toma de contacto con dos procesos históricos europeos del siglo XX de gran calado: la Revolución Rusa junto con la época posterior stalinista y la Guerra Civil Española. Sin pretensiones eruditas, sólo se trata de conocer las líneas maestras y los sucesos claves, después queda un trabajo extensísimo de profundidación que queda para otro momento . ¡Bon appétit!

                               


                              

                

                

Historia 42. El hombre que amaba a los perros, LEONARDO PADURA

Película
ENCADENADOS
La última peli del superagente Jason Bourne, me ha traído a la mente a Ramón Mercader. Jóvenes, defensores de ideales debidamente manipulados, personajes sobradamente preparados. No obstante, ningún guión cinematográfico hubiera ideado una trayectoria tan frustrante y cruel como la vivida por Mercader y otros personajes similares a él que lo dieron todo por una causa. Desconozco si es el pago habitual de todos los espías modernos... En cuanto a Trotsky, lo más cinematográfico es su final, así que un poco de todo, documentales amenos pero no ficcionados, algo de ficción e incluso secuelas de la figura del personaje.
                            

            



El asesinato de Trotsky (Reino Unido, 1972)
Director: Joseph Losey
Reparto: Richard Burton, Alain Delon, Romy Schneider, Valentina Cortese

Sinopsis: Tras haber tenido que abandonar la Unión Soviética en 1929, Leon Trotsky acaba exiliado en México. Un agente de Stalin, Frank Jacson, es enviado al país centroamericano con la misión de acabar con él. (FILMAFFINITY) 


Asaltar los cielos (España, 1996)
Director: José Luis López-Linares, Javier Rioyo
Un hombre viejo, sentado en la mesa de su despacho, está leyendo un articulo. Detrás, a su lado, se encuentra el autor del escrito, un hombre joven, apuesto y amable. Es un veinte de agosto de 1940, estamos en una casa de Coyoacán, en las afueras de la ciudad de México, y pasan unos minutos de las cinco de la tarde. EI hombre joven hace un movimiento, saca un piolet que escondía en su empermeable y golpea el cráneo del anciano. Se escucha un profundo grito de rabia y dolor. Es el grito de un hombre que iba a morir. Un grito que perseguirá al asesino el resto de su vida. El asesinado se llama León Trotski, fundador del Ejército Rojo, líder de la Revolución Sovietica, perseguido por Stalin y refugiado en México. EI asesino dice llamarse Jacques Mornard. En realidad se llama Ramón Mercader del Rio. Es un español, un agente de la KGB, un hombre con una misión. Un comunista convencido que aquel crimen, aquella entrega abyecta de sí mismo, le convertía en héroe. Al fin había demostrado ser uno de esos comunistas dispuestos a asaltar los cielos. Despues de aquel crimen Ramón Mercader vivió su propio infierno. Conoció la cárcel y el olvido, el amor y la ternura, el desprecio y la admiración, la soledad y el exilio. Perdió la identidad, vivió y murió con el nombre de otro. Nunca se mostró públicamente arrepentido. (FILMAFFINITY)


El elegido (España, 2016)
Director: Antonio Chavarrias
Reparto: Alfonso Herrera, Hannah Murray
Sinopsis: España, 1937. Un joven oficial republicano llamado Ramón Mercader es reclutado por el servicio de espionaje soviético para participar en una misión de alto secreto ordenada por el propio Stalin: asesinar a León Trotsky, a quien considera un traidor. Tras prepararse en Rusia, Ramón deja su vida y viaja a París bajo una nueva identidad, la de un belga adinerado llamado Jacques Mornard. Allí conoce a Sylvia, una joven trotskista, quien no tardará en ser seducida por Jacques. En 1940 se reencuentran en México, país en el que Trotsky vive exiliado. Ramón dice refugiarse de la Guerra que asola Europa y Sylvia trabaja como secretaria de Trotsky. Ajena a los verdaderos planes de su amado, Sylvia le abre las puertas de su vida y le introduce en el círculo íntimo de su objetivo. (FILMAFFINITY)

                                                  




Zina (Reino Unido, 1985)
Director: Ken McMullen
Reparto: Ro Anderson, Micha Bergese, Gaby Dellal
Sinopsis: Exploración de los problemas y obsesiones de la hija de Leon Trotsky. (FILMAFFINITY)







The Trotsky (Canadá, 2009)
Director: Jacob Tierney
Reparto: Jay Baruchel, Emily Hampshire


Sinopsis: En un colegio de Montreal, un joven estudiante llamado Léon Bronstein (Jay Baruchel) quiere emular al líder soviético de la revolución rusa. Después de ser despedido de la fábrica de su padre por emprender el chico una huelga de hambre, Léon es castigado por su padre a educarse en un escuela pública. Pero el joven no se amedrenta y, convencido de ser la reencarnación de Trotsky, intenta reproducir en la escuela la revolución socialista. Lo malo es que tropieza; por una parte, con la apatía de sus compañeros, dominados por el hedonismo y la falta de compromiso; y, por otra, con el gelido y estricto director del centro (Colm Feore). (FILMAFFINITY)