28/12/13

Historia 13. La gran belleza

PELÍCULA


Los demacrados  e inconstantes destellos de belleza...




¿Pero qué le pasa a este hombre? Lo tiene todo o casi todo. Salud, dinero, cultura, amor provisional, diversión a raudales, relaciones sociales y vive nada menos que en Roma. Repito ¿qué ansía? ¿qué busca en la vida que no haya encontrado a sus 65 primaveras?

Cuando uno tiene ya pasado,  es inevitable “examinarse” de vez en cuando. Todo el mundo tiene una lista privada de sus “me lo podía haber ahorrado” y de  “mis mejores errores incómodos o fatales”. Normal, la naturaleza humana con su genética propensión a meter la pata y su incapacidad para aprender en  esas ocasiones. La imposibilidad  para valorar los aciertos y disfrutar de lo conseguido. La propensión a la insatisfacción permanente. Vamos, esa cara semi-gris del “homo sapiens” que pone en duda la universalmente aceptada creencia de que somos lo reyes de la creación. Pues Gambardella  es uno de esos tipos que ve más, piensa más y quiere más, una vez que ya se ha aburrido de casi todo.  Si estás en esta posición, el riesgo de estrellarte con la realidad es elevado.  No sé lo que quiere o espera de la vida pero a sus 65 años el prota  tiene un rapto de madurez vital y simpatizo con él.

El director, Paolo Sorrentino, cuenta, muestra y abre la posibilidad a elaborar diferentes recetas para solucionar los males íntimos del alma. Eso está bien. Gambardella vive una vida glamorosa en uno de los escenarios más fantásticos y bellos del mundo, Roma. Una ciudad con poso, respetable en su antigüedad y  más bella conforme se ha hecho mayor. Una joyita dispuesta a descubrir sus encantos a quién tenga un mínimo de sensibilidad. Pero él ha probado lo mejor que la vida puede ofrecerle, lo que convencionalmente consideramos que uno puede ansiar, en uno de los mejores escenarios, y quiere más. Más tiempo, más ingenuidad, más honestidad, más sinceridad, más verdad, más afectos sinceros,  más raíces que le den sentido.  Alguna pista nos da cuando dice “todo está resguardado bajo la cháchara y el ruido...” Es muy ambicioso y con esa insatisfacción me gana.

Como esta historia se cuenta en clave de cine, imágenes y diálogos, combinados de diferentes maneras y grados,  yo  tengo varias escenas a destacar.
            Glamour, esplendor, diversión, ruido. Nadie sale indemne tras el comienzo de la peli. Una fiesta por todo lo alto, en una terraza que para mi la quisiera, con unos invitados totalmente entregados al desenfreno mundano, con muchísimo ritmo y con la entrega de quien   no piensa  que va a  amanecer mañana. Inmediatamente pensé en la fiestas de “El gran Gastby” (Baz Luhrmann, 2013), mi mente las enlazó para rápidamente desechar ese puente. Gasby las montaba de aúpa, pero sus invitados eran todos, en su apariencia perfecta, casi personajes de ficción. Aquí el director ha recogido a un puñado de personas, con físicos muy diferentes y procedencias diversas que rebosan humanidad, mediocridad y glamour a un tiempo.
            Amistad, compañía, hipocresía. Una conversación en la terraza de Gambardella.  Una charla como tantas, con unos viejos amigos. No la desvelo, hay que escuchar con atención.
            El paso del tiempo. Nuestro protagonista se gana la vida haciendo entrevistas. En esta ocasión el entrevistado en un personaje que habita en una villa de ensueño. Su peculiaridad es que se ha sacado una foto de si mismo cada día de su vida (bueno, una rareza). No perderse detalle de su expresión de Gambardella  cuando contempla los rostros por los que ha pasado el tiempo.
            Añoranza por lo perdido, por lo que fue y ya no es. Un matrimonio ya anciano que se gana la vida alquilando su presencia en las fiestas glamorosas romanas, Nobles de alquiler para cenas  en las que es de buen tono sentar a la mesa a unos condes o duques, aunque nadie sepa quienes son o quienes fueron. La forma en la que entrevemos su vida pasada y el contraste con la presente no puede ser más cinematográfica. Pocos diálogos, son las imágenes las que hablan.

No creo que se pueda negar que “La dolce vita” de Fellini asoma a través de escenarios, referencias temáticas y personajes. No será una revisión del clásico, pero su eco llega hasta aquí. La vida loca, alegre, deslumbrante, vacía... está. Los personajes curiosos, físicamente escogidos por su diferencia, chocantes, excéntricos... aparecen. Artistas de todo pelo, la recia nobleza, la burguesía poderosa, las mujeres de mal vivir,  la iglesia romana... presentes. Roma, escenario y personaje,... desde luego. Otra forma de abordar situaciones semejantes o personajes con puntos en común, pero con creatividad y personalidad propia y eso me gusta.

                                            

Historia 13. La gran belleza

HISTORIA



COMO HA LLEGADO A ESTAR TAN GUAPA

Cualquier ciudad tiene entre sus pliegues la prueba del paso de las estaciones por ella, los aciertos y errores de los dirigentes de turno, la benevolencia del azar. Aunque  no nos engañemos, no todas las ciudades han tenido historias intensas que condicionen, que las vuelvan icónicas y que las pongan en las listas de lugares a visitar antes de morir.

Los romanos, los antiguos romanos. Lo suyo era hacer ciudad, la obra pública, la durabilidad, lo eterno. Roma capital de un Imperio. 


Con la Edad Media, la suerte de Roma queda relegada a su autoridad pontificia y a la conservación del legado conseguido en la Antigüedad. El Renacimiento sorprende a Roma siendo un estado más entre los importantes centros de poder italianos que plantaban cara a los estados absolutistas. Gobernada por “reyes-papa” fue sede cultural y artística de primer orden. Con el Barroco llega el declinar de la influencia pontificia en Europa, pero las cotas artísticas alcanzadas en la ciudad son de dejar con la boca abierta. 


El liberalismo  y el nacionalismo del s. XIX consiguieron unificar la península itálica convirtiéndola en un país y a Roma en su capital.

Y plantados en el siglo XX, ¿qué tenemos? Para empezar, fanatismos, fascismos y guerras mundiales. El cine, como tantas otras veces, complementa, evidencia, difunde, sucesos históricos. Lo primero que me viene a la cabeza es la película de Rosellini “Roma, ciudad abierta”.
                                                                                                            
Un poco más tarde, el resurgimiento, la salida a flote con el Plan Marshall, la Unión Europea y llegamos a los últimos años del siglo XX y comienzos del XXI. Roma, la ciudad eterna, sigue siendo ella, pero sus dirigentes no siempre han debido estar a la altura del legado que tienen que conservar y mejorar. En las noticias, los romanos, los italianos, aparecen demasiadas veces relacionados con mafias, políticos corruptos, problemas económicos, democráticos. Otra propuesta cinematográfica que nos acerca a la realidad: Il divo  (Basada en la vida de Giulio Andreotti)

Tragicomedia, como la vida misma. No obstante,  una ciudad como Roma está por encima de todo tipo de problemas y de  políticos ocasionales que se empeñan en emborronar su imagen. Aquí también podemos encontrar belleza en la fealdad de la realidad.


Para terminar, al pie de calle ¿qué opinamos los spanish madrileños de la ciudad? La película de “La gran belleza” contiene la propuesta de un italiano mirando y juzgando la ciudad y a sus ciudadanos. Él tiene claves para ello que nosotros no tenemos, aunque también resulta curioso ver qué vemos, qué entendemos y con qué nos quedamos los foráneos cuando entramos en contacto una ciudad reguapa hasta en su desaliño.   


Historia 13. La gran belleza

ARTE
CUANDO LO ARTÍSTICO ES LO COTIDIANO


Viajaría en el tiempo al tocar con las yemas de los dedos la vieja piedra. Derecha a la Roma antigua. Me sentiría transportada por la magnificencia de plazas y edificios que se empeñan en avasallarme con su indiscutible porte. Completamente en estado de k.o. quedaría  al poder convivir a diario con obras artísticas declaradas patrimonio de la humanidad, trabajos artísticos irrepetibles. Sin darle mayor importancia, como parte del mobiliario urbano o incluso doméstico.

Pero es que además, en Roma el paso del tiempo, que deteriora y distorsiona las formas, ha trabajado aportando a calles, plazas, edificios...  pátina de respetabilidad, madurez bien entendida y gran porte. Aquello de que “la arruga es bella” se cumple en esta ciudad. Incluso en lo imperfecto, abandonado, maltrecho, se encuentran destellos de belleza, de lo que fue, de la delicadeza y habilidad con que se ejecutó, del resultado espléndido que se consiguió. Pues bien, allí está esa esencia, únicamente hay que saber mirar más allá de lo evidente. (Find The Great Beauty of Rome)

Sé muy bien que el dinero, el poder o la belleza, no dan la felicidad,  pero ¡repámpanos! posibilitan el serlo. Y si no ¿quién es capaz de decirme que una terraza no es más que una terraza cuando la del prota se asoma al Coliseo y la mía a la fachada  del vecino? Esencial, vital, no es, cierto, pero igual tampoco.

Así que  estaría encantada de hastiarme de deambular  por algunas de esas villas y palacios de ensueño, que no puedo creerme que fueron hechas para ser habitadas, más bien para ser admiradas, y tratarlas de tu a tu como hace el prota. (Villa Borguese, Parte I, Parte II ) (Plaza Navona)



Respiraría complacida el aire fresco del Renacimiento con Bramante, ese bendito Humanismo y Renacimiento que nos dio un empujón catapultándonos hacia el futuro mirando hacia el pasado. Y para acabar, comenzaría por el principio, los restos del Imperium romanorum, gloriosos en su decrepitud (Coliseo, termas, acueducto) 


Historia 13. La gran belleza

LIBROS


SI QUIERES MÁS

Por si apetece tirar del hilo que nos brinda Sorrentino, propongo dos caminos. Primero,  ahondar en experiencias  vitales próximas a la  del prota de la película:

QUE EMPIECE LA FIESTA, NICCOLO AMMANITI , Anagrama, 2011
El rico constructor Sasà Chiatti organiza en su nueva residencia de Villa Ada, en el corazón de Roma, una fiesta que pasará a la historia como el acontecimiento mundano más grande de la República italiana: bienvenidos a la fiesta del siglo. Entre cocineros búlgaros, ojeadores negros reclutados en la estación Termini, cirujanos estéticos, actrices, futbolistas, tigres, elefantes, el conocido escritor Fabrizio Ciba y las Bestias de Abadón, la desquiciada secta satánica de Oriolo Romano, protagonizan una aventura de héroes y comparsas que dan vida a una grandiosa y disparatada comedia humana. Con su humor irresistible, Ammaniti sabe plasmar los vicios y las pocas virtudes de nuestra época en una novela que se lee con una sonrisa (y con muchas carcajadas) y que no perdona ideales ni sentimientos. Y al final no quedan más que restos de una cultura fatua y cansada, que no es capaz de tomarse en serio ni siquiera su propia ruina. (Casa del Libro)


SOBRE LA BELLEZA, ZADIE SMITH . Salamandra, 2006
La publicación de Dientes blancos el año 2000 supuso uno de los debuts literarios más sonados de los últimos tiempos. Con apenas veinticinco años, la escritora inglesa Zadie Smith asombró a la crítica y al público con una novela exuberante, intensa y envolvente. Sobre la belleza, su obra más reciente —ganadora del pre mio Orange 2006, finalista del Booker 2005 y durante varios meses uno de los libros más vendidos de Gran Bretaña—, corrobora sin duda que estamos ante una de las voces más destacadas de la narrativa contemporánea en lengua inglesa. Con una mirada lúcida e irónica sobre el mundo en que vivimos y un talento fuera de serie para dar vida a personajes de carne y hueso, la autora ha recreado, en clave del siglo XXI, la incisiva mirada de E.M. Forster en Regreso a Howards End, una de sus novelas favoritas. Profesor universitario en una pequeña y próspera ciudad de Nueva Inglaterra, el británico Howard Belsey está pasando, a sus cincuenta y siete años, por uno de sus momentos vitales más bajos: su futuro académico parece definitivamente estancado y, en su casa, las cosas van de mal en peor. Tras treinta años de convivencia con Kiki, una hermosa activista afroamericana que ahora pesa ciento veinte kilos, un desliz amoroso amenaza con hundir su matrimonio. En cuanto a sus tres hijos, se encuentran absortos en sus propias vidas: el enamoradizo y sesudo Jerome, de veinte años, se ha convertido al cristianismo; la ingenua y ambiciosa Zora, de diecinueve, sigue los dictados de su precoz inteligencia, y el quinceañero Levi es un abanderado de la negritud. Y como si el panorama no fuera lo bastante complejo, el odiado Monty Kipps, especialista en Rembrandt como él y su adversario intelectual más acérrimo, ha sido invitado a formar parte del cuerpo académico de la universidad. (Casa del libro)

TODOS TIENEN RAZON,PAOLO SORRENTINO .Anagrama, 2011
Tony Pagoda es un cantante melódico con mucho pasado a cuestas. El suyo ha sido el escenario de una Italia florida y desquiciadamente feliz, entre Nápoles, Capri y el mundo. Todo le ha sido muy fácil y todo con el éxito como divisa. Ha tenido talento, dinero, mujeres... y además ha conocido a personajes extraordinarios y mi serables, maestros y compañeros de camino. De todos ha sabido aprender y ahora es como si una desenfrenada, una exuberante sabiduría se liberara de él sin esfuerzo. Tiene palabras para todo el mundo y, como un Falstaff contemporáneo, revela con cómica ebriedad cuál es la sustancia de los hombres, de los que triunfan y de los que fracasan. Cuando la vida empieza a complicarse, cuando cambia el escenario, Tony Pagoda sabe que ha llegado el momento de cambiar. Un golpe de timón. Marcharse.Desaparecer. Buscar el silencio. Hace una breve gira por Brasil y decide quedarse  allí, primero en Río, luego en Manaos, coronado por una nueva libertad y obsesionado por los escarabajos. Pero para Tony Pagoda, pícaro sin fronteras, la cosa no ha terminado. Tras dieciocho años de húmedo exilio amazónico alguien está dispuesto a firmarle un cheque estratosférico para que regrese a Italia. Hay una vida que le espera todavía. (Casa del libro)

Segundo, aproximaciones literarias a la ciudad de Roma. Distintos autores, diversas sensibilidades, diferentes miradas. 

GUIA LITERARIA DE ROMA ,VV.AA. , Ático de los libros, 2010
Una nueva forma de ver la ciudad de Roma es la Guía Literaria de Roma. Los lugares imprescindibles de la Ciudad Eterna vistos por los genios de la literatura se trata de  una guía imprescindible para vivir y revivir la Ciudad Eterna. Hay cientos de guías publicadas sobre la bellísima ciudad de Roma, pero ninguna que te transporte, a través de las palabras de distintos genios de la literatura universal, al Coliseo, a la Basílica de San Pedro, a la Piazza del Popolo, al Palatino, y a tantos otros mágicos emplazamientos ruinosos que componen la historia de la antigüedad.No dejéis de leerla y de recrearos en vuestro viaje a Roma en cada detalle literario que se describe en este libro. (Blog Rincón de lectura)

VACACIONES EN ROMA, HENRY JAMES. Abada, 2012
Contiene las evocadoras y personalísimas impresiones de la Ciudad Eterna que recogió Henry James durante más de treinta años. Las imágenes se suceden del bullicioso Carnaval al solitario Foro, de la Roma papal al Risorgimento, del abarrotado Corso a las solitarias iglesias, de los paseos a caballo a las excursiones en automóvil por la Campaña, de la Villa Borghese a la Villa Medici, o del Palazzo Barberini al Odescalchi. La encantadora prosa de Henry James vuelve hasta nosotros con esta especie de cuaderno de notas personal que James realizó sobre la capital italiana. A modo de diario, su exquisita pluma y su calidad como autor de leyenda nos acaba regalando una visión tan única sobre la "Ciudad Eterna" como totalmente inesperada (Blog Rincón de lectura)

HISTORIAS DE ROMA, ENRIC GONZÁLEZ. RBA, 2010
Anécdotas contadas en primera persona, con gracia, que hacen que nos sintamos como si estuviéramos compartiendo con el autor un café en un abarrotado café de la ciudad. Estas historias nos llevan a lugares como la casa del poeta John Keats (1795-1821) al lado derecho de la Piazza di Spagna, actualmente convertida en el museo Keats/Shelley; el Café San Eustachio, en la Piazza de San Eustachio, donde según el periodista preparan el mejor café del mundo (lo consiguen tostando cada mañana los granos con leña y moliéndolos sobre la enorme cafetera); u otras zonas de la gran Roma.(Blog Rincón de lectura)



HISTORIAS DE ROMA, JAVIER REVERTE Plaza & Janes Editories, 2014

Utilizando la forma de diario, como hicieron Goethe o Stendhal y muchos otros escritores que han visitado y escrito sobre Roma, Javier Reverte nos ofrece en estas páginas su visión de «la ciudad de las ciudades. En su estilo inimitable, mezclando pasión, cultura, historia, poesía, humor y ternura, el escritor traza un retra to de la Ciudad Eterna que, sin duda, figurará a partir de ahora entre los grandes libros escritos sobre ella.(Casa del Libro)

Historia 13. La gran belleza

PELÍCULA


MELODÍAS PARA CADA MOMENTO


LO PROPIO.

Escuchándolo todo y adaptándolo a cada una de las situaciones vitales de Gambardella o del mismo Sorrentino. La banda sonora de “La gran belleza” no es una locura sin hilo conductor, es como la vida misma, diversa, intensa, heterogénea, cambiante.

Aunque la peli empieza musicalmente suave, enseguida se desboca en un frenesí de ritmo y pachanga. Una de esas piezas que no se pueden analizar, simplemente hay que dejarse llevar (RaffaellaCarra - A far l'Amore Comincia Tu - Bob Sinclair)


Después de haber dejado el listón tan alto, estruendosamente alto, pasamos del tecno de Gui Boratto - Take MyBreath Hawai (que remite a una sociedad moderna, actual)  a melodías más intimistas, joyitas para pensar o para ver como se derrama el tiempo (La Grande Bellezza - The GreatBeauty; Decoder Ring - More Than Scarlet; I Lie - David Lang; Rachel's - WaterFrom the Same Source)


La verdad es que el refrito de la Carra tiene su punto, pero si tengo que elegir me quedo con  The Beatitudes - Kronos Quartet Con ella podría meditar sobre temas sesudos o simplemente, perder el tiempo viendo pasar las nubes. Con cualquiera de las dos opciones, lo haría encantadísima con la propuesta de Kronos Quartet.


LO “PORQUE” SÍ


Nada, por añadir más heterogenia  a la mezcla y porque me gusta. Un café, un libro, 23º grados de temperatura, sentada en la terraza de Ganbardella, levantando la vista del libro de cuando en cuando para mirar al Coliseo,  suena Havasi - Symphonic: The Storm  ... un destello de belleza. 

Entre las músicas con más sentimiento y ritmo está el jazz y el blues, a estas melodías también me apunto. Con unos auriculares a todo volumen me dejaría llevar por las habitaciones de esos palacios de leyenda, repletos de arte, con todos los ojos de los dioses clásicos y cristianos mirándome divertidos, sí... Duke Ellington and Johnny Hodges -Beale Street Blues; Etta James Tell Mama; 

Natalie Cole, Day Dreaming y The moreyou do it. Muchos más destellos de belleza.







Mil gracias a mi colaborador.

15/12/13

Mensaje en una botella

MENSAJE EN UNA BOTELLA



Ya que todo el mundo, y cuando digo todo el mundo no estoy exagerando, sabe mucho sobre Mandela, quizá alguien pueda disipar mis dudas y aclarar mis interrogantes. ¡Please, please, please!

¿Qué tiene que hacer un hombre para no secarse y morir por dentro consumido ante la necesidad de una justicia que no llega?

¿Cómo tras sus 27 años de vida en la cárcel consiguió salir cuerdo, ennoblecido por su sufrimiento y reafirmado en sus ideales?

¿De qué manera la cabeza, sabedora de que el odio nubla la mente, puede frenar al corazón y al sentimiento que reclama venganza?

Haciendo gala de practicidad y generosidad, ¿cómo se convence a un pueblo, que le ha elegido en unas elecciones democráticas libres, para que acepte un gobierno en el que figuran algunos de los representantes del sistema opresor al que acaba de derrotar?

¿Qué talante es necesario tener para no creerse imprescindible y rechazar presentarse a la reelección, dando por finalizada su principal tarea y dejando paso a otros?

¿Por qué alguien no les da a nuestros políticos clases de “mandalismo” para que sean capaces de ponerse de acuerdo en las ideas y proyectos fundamentales que hacen avanzar a un país?

¿Hay alguien ahí? Espero respuestas.



Mientras llegan, enredaré buscando claves en el personaje.
Para ver:
No sé si me alejo o acerco al personaje, pero la versión de Clint Eastwood (2009) en la película “Invictus”,  es cuando menos un gran entretenimiento.



Con más rigor.Documental "Nelson Mandela, en nombre de la libertad"

Para leer
Conversaciones conmigo mismo, Nelson Mandela. Planeta, 2013.

¿Cuáles eran los pensamientos del líder e icono africano Nelson Mandela cuando llegaba el final de día durante los 27 años que estuvo recluido en prisión?Por primera vez en la historia, la Fundación Nelson Mandela descubre toda una vida escrita: cuadernos de notas, borradores de cartas a jefes de Estado, calendarios, diario s y manuscritos en prisión, así como todo tipo de reflexiones a lo largo de sus últimos 50 años de vida. Textos de un valor incalculable, un legado sin precedentes.El primer presidente de Sudáfrica elegido democráticamente continúa inspirando a generaciones pasadas, presentes y futuras. El hombre detrás de la autobiografía.(Casa del libro)

El factor humano, John Carlin. Seix Barral, 2009

En 1985, cuando Nelson Mandela llevaba veintitrés años en prisión, se propuso conquistar a sus enemigos, los más fervientes defensores del apartheid. Así obtuvo su libertad y consiguió convertirse en presidente. Pero la inestabilidad de un país dividido por cincuenta años de odio racial cristalizó en la amenaza de una guerr a civil. Mandela comprendió que tenía que conseguir la unión de blancos y negros de forma espontánea y emocional, y vio con claridad que el deporte era una estrategia extraordinaria para lograrlo. John Carlin ha descubierto el factor humano que hizo posible un milagro: la capacidad innata de Mandela para seducir al oponente y su tenaz deliberación de utilizar el mundial de rugby de 1995 para sellar la paz y cambiar el curso de la Historia. La final de aquel mundial culminó con la victoria sudafricana en el último minuto, y fundió en un abrazo a negros y blancos en el ejemplo más inspirador que ha visto la humanidad.(Casa del libro)

La sonrisa de Mandela, John Carlin. Debate, 2013.

El retrato más cercano de un icono del siglo XX y de la lucha contra la injusticia.(Casa del libro)





Para escuchar.
Entre el negocio y las buenas intenciones.

- Paul Simon graba Graceland en 1986, Johanesburgo
- The Nelson Mandela 70th. Birhtday Tribute (1988)



30/11/13

Historia 12. Las joyas del paraíso, DONNA LEON

LITERATURA


CUANDO LA INVESTIGACIÓN MUSICOLÓGICA LA ABORDA DONNA LEÓN 


“Caterina Pellegrini, experta en ópera del Barroco, rastrea la existencia de una valiosa herencia en unos documentos hallados por los descendientes de un genial compositor vinculado a la Iglesia católica. Caterina se adentra en la Venecia de finales del siglo XVII, investigando, sin proponérselo, la supuesta implicación del músico en el crimen más famoso de la época.” Seix Barral  Intriga, mucha música, ambición mundana, arduo trabajo, traiciones, incluso algo de sexo...  al estilo Donna León, tranqui pero sin tapujos. 

Otra cosa que me gusta de la León, el mantenimiento del suspense y su sinceridad en las tramas, en ésta como en otras. Cuando hablamos de novela negra o policíaca, el autor, me da igual a cuántos mate, pero quiero que me mantenga ocupada pensando en qué viene después. Aquí, Donna siempre acierta. Para cuando descubres el tema del libro, ya estás enredada en su trama.
    “-    Caterina, ¿me estás escuchando? –oyó que le preguntaba Roseanna.
-        No disculpa –dijo sonriendo avergonzada –pensaba en otra cosa.
-        ¿En qué?
-        En que hoy en día nadie valora la música de Steffani. Lamentaba tener que decirlo, pues se acordaba de la belleza de las arias y de la maestría de la que hacía gala en el Stabat Mater. Quizá había llegado la hora de que el buen obispo regresara a los escenarios.
-        A esos dos no les importa la música –dijo Roseanna.
-        Entonces, ¿qué es lo que les importa? – preguntó Caterina pensando en qué más podía haber perdurado a través de los siglos.
-        El tesoro.”

Esta mujer tiene una visión cinematográfica de la novela. Y no me refiero a su ritmo o a lo efectistas que puedan llegar a ser sus argumentos. Estoy hablando de lo visual que resulta su prosa sin malgastar, o incluso sin vestir demasiado sus descripciones,  que ayudan a posicionarte en los escenarios y situaciones en los que actúan los personajes. Son descripciones casi desnudas pero muy efectivas. Me sitúo, lo veo, me vale.

Además, yo le agradezco que no prometa aquello que no va a dar. Grandes tramas, terribles asesinos, importantes conspiraciones que luego, al solucionarse, no están a la altura. De eso nada. Donna sabe mucho de las flaquezas y debilidades humanas, que eso es suficiente para llevar a una persona al abismo y que nadie está a resguardo de padecerlas ¿No es esto peor que un asesino en serie que actúa cada 50 años?

Me ha agradado el balanceo constante entre una parte histórica (objeto de la investigación) y el presente de la prota. Esas idas y venidas entre el pasado y el presente evitan caer en la novela histórica (no tengo nada en contra de la novela histórica, me gusta la buena) permitiendo crear una novela de suspense entre el ayer y el hoy. Supongo que no es nada nuevo pero evita caer en la monotonía y, además, no me engaña entre el momento de distinguir entre los hechos reales y los inventados, algo que me da especial miedo de la novela histórica.

Música, ambiente e intrigas palaciegas. Poder político y religioso. El personaje al que investiga la protagonista es un clérigo, un obispo que salió de Venecia y vivió en algunas de las cortes alemanas de los principes  alemanes del s. XVII. Músico y con un trabajo político a realizar para la Iglesia católica. ¡Menuda mezcla¡

Música barroca, una de las grandes pasiones de la Leon. Ella misma ha declarado que este libro salió a la luz gracias a la intervención de la mezzosoprano Cecilia Bartoli. La cantante le convenció para que realizara uno de sus libros teniendo como centro argumental a la música barroca y a un músico, Steffani. Y ese amor por la música se nota. “De pronto le dio un vuelco el corazón. Fue totalmente involuntario: la sorpresa la agarró del corazón bien fuerte y le tensó la garganta. Encima del montón de papeles descansaba una partitura en la que unas notas ejecutaban su danza visual sobre las líneas que corrían de izquierda a derecha. Sin hacer ningún ruido que cualquier otra persona pudieses escuchar, Caterina empezó a cantar la música línea a línea y escuchó la melodía del contrabajo y los violines. Cuando pasó la página, vio la letra y supo que ya no daba voz a los instrumentos, sino que cantaba un aria” Me parece un lujo que la lectura tenga música.

También aparece una declaración de amor a la música barroca (yo no veo tantas cosas, pero lo suscribo)
“- ¿Y por qué la música barroca? ¿Por qué no algo más cercano en el tiempo? –preguntó con curiosidad sincera.
- Pero ¡si es moderna! –contestó ella sin pensar-. Tiene ritmos potentes y melodías pegadizas, y los cantantes pueden improvisar su propia música. –Al ver que en su rostro se esbozaba un interrogante, continuó-: Cuando se acercan al final de un aria, pueden cantar variaciones sobre lo que ha habido anteriormente: o bien se las escribe el director de orquesta o buscan una partitura que ya incluya las variaciones o se las inventan ellos mismos.”

Venecia, siempre Venecia. Con Brunetti (el personaje central de sus otras novelas) y con Caterina (la prota. actual). La verdad es que las citas sobre plazas, iglesias, calles, restaurantes, bares...) es tal que se podría hacer una guía turística sobre las andanzas de los personajes de Donna Leon en Venecia. Seguro que algún sagaza tour operador está ya diseñando el recorrido. Geografía de la ciudad: Café Florian, Castello, Vía Garibaldi, Riva dei Sette Martín, Campanrio San Georgio, La Madonna dell Orto, El Gran Canal.  Vive en Castello. La Biblioteca Marciana con vistas al Palacio Ducal. Donna Leon vive en Venecia desde el año 1981 y sigue enamorada de la ciudad. Se nota.

Donna Leon nació en Nueva Jersey, Estados Unidos, en 1942. Descendiente de familia italiana ¿seguro? Posee un sentimiento mediterráneo de la vida que cualquiera diría que ella nació en América. La importancia de la familia, de la comida (italiana sobre todo), de lo que supone el rato de la comida para un mediterráneo, la calma, el poder pasear y andar por la ciudad.

No será italiana de nacimiento pero es buena conocedora de algunos de los tics sociales de arrastramos los mediterráneos. Esa crítica social, a la vez que aceptación fatal de las cosas, del funcionamiento de muchos aspectos de la sociedad italiana. Suave pero aguda.
-        ¿Vino la policía? –preguntó Caterina.
-        Por supuesto. Llamé en cuanto vi lo que había ocurrido.
-        ¿Y?
-     Bueno, lo de siempre –dijo la signora Salvi, como si tratar con la policía formase parte  de una pesada rutina diaria-. Primero actuaron como si pensasen que lo había hecho yo y después dijeron que eran críos, que robaban cosas para pagarse drogas.”
 Más
“Steffani había sido cura. Caterina recordaba que también  había estado involucrado en   la política de las cortes donde había trabajado como músico, aunque ¿cuándo no se habían metido los curas en política?”

Pasión, belleza, armonía y puñaladas traperas. Como la vida misma. 

Historia 12. Las joyas del paraíso, DONNA LEON

HISTORIA

La Europa de Steffani: pura intoxicación entre política y religión.

Pues sí, poder político y religioso de la mano, dos esferas de poder bajo una misma dirección. A fines siglo XVII y comienzos del XVIII Europa mantenía un sistema que se ha venido en llamar Antiguo Régimen. Dicho régimen se caracterizaba por la monarquía absoluta y la sociedad estamental.
Tres ideas básicas sobre la época: Antiguo Régimen (estructura económica, social y política previa a la Revolución Francesa y la las revoluciones liberales europeas del siglo XIX caracterizada por: economía de base agraria, dominio de la artesanía en la industria, modelo demográfico antiguo, sociedad estamental, monarquía absoluta y una gran influencia de la religión en la vida de las personas y en la cultura, la educación y el arte) Monarquía absoluta (desde el punto de vista político, el rey tenía un poder absoluto. La monarquía era de carácter divino, concentraba todos los poderes en la persona del rey y no rendía cuentas a nadie. En consecuencia, los gobernadores eran súbditos, que no gozaban de ningún tipo de derecho) Sociedad Estamental (sociedad caracterizada por su desigualdad civil ya que estaba dividida en dos grupos bien diferenciados: los privilegiados (nobleza y clero) y los no privilegiados (estado llano o tercer estado). Se trataba de una sociedad cerrada, en la que cada hombre o mujer pertenecía a un orden o estamento, según su nacimiento y era prácticamente imposible el ascenso social)
En este ámbito socio-político, además hay que diferenciar el norte de Europa, ya declaradamente protestante, del  sur,  católico combatiente. Y ahí es donde encaja Steffani. Steffani es un ejemplo divino, religioso y diplomático, de hombre que refleja su época. Además, es  completísimo por ser músico ¿o era más clérigo que músico? ¿Músico que diplomático? ¿Diplomático que músico? Un personaje enredado y contaminado por todas las esferas de lo público y manteniendo la más persona, la música, quizá la más reservada. ¡Qué casualidad, por la que le conocemos!

Y ¿por qué me explayo un tanto aquí? Me parece que enclavar al personaje central de la novela en su contexto histórico ayuda a ver toda su dimensión. Bien colocado en las esferas del poder eclesiástico católico, por un lado, y super relacionado en la política terrenal de los principados alemanes protestantes.  Y ahí le mandan a S. a conquistar las voluntades teutonas. Embajada religiosa, apostólica y romana, pero con aspiraciones de poder político, no nos engañemos. Todo en el mismo pack. ¡Esos germanos díscolos y levantiscos qué van a su aire! 
Hannover


Y en medio de tan altas empresas, el bueno de S., en sus ratos libres, rimando notas y componiendo sonatas. Todo un personaje.  

Historia 12. Las joyas del paraíso, DONNA LEON

ARTE


DESLUMBRANTE, ESPLÉNDIDO, TEATRAL.... 


... exuberante, total,  recargado, cegador, apabullante, desmedido, convincente..... así fue el Barroco,  el estilo artístico que estaba dando sus últimos frutos en la época de Steffani. Y por si no queda claro que hablamos de mucho más que de estética, deberíamos pensar en el Barroco como expresión del poder. Fue un poder terrenal, si miramos las cortes reales europeas, donde el rey convencerá sobre su poder deslumbrando con sus palacios y edificios cortesanos. Pero también fue el poder papal romano el que se aprovechó del arte para canalizar y exponer su poder deslumbrando al creyente por medio de sus producciones arquitectónicas, escultóricas y pictóricas, que persuaden con su teatralidad magnífica.

En este mundo exhibicionista y deslumbrante pasó la mayor parte de su vida Steffani. Además de clérigo, fue músico y diplomático y, en esa época, arte, política y diplomacia iban de la mano. (Arte y diplomacia) 


Vamos situándonos, pero concretemos más. Vamos a hablar del escenario italiano en el que se crió Steffani, el Véneto,  escenario en el que sitúa Donna León su novela.  Hablar de Donna León y no citar a Venecia es algo así como pecado. Es auténtica pasión lo de la León y Venecia, es fácil sucumbir a sus encantos, es una ciudad que parece hecha para convencer y deslumbrar, como si toda ella fuera una obra barroca, puro escenario fabuloso. La León está prendada por esta ciudad y si todavía una de sus calles no lleva su nombre, en agradecimiento a sus servicios, es algo incomprensible. La ciudad es siempre otro personaje más de sus novelas. En ésta, también  podemos hacer un itinerario por ella de la mano de la prota, Caterina, dejarnos seducir por cualquier rincón... Venecia   Y si quisiéramos empaparnos del barroco veneciano, no deberíamos abandonar la ciudad sin visitar la Iglesia SantaMaría de la Salud de Longhena (1630).  Un espacio en el que poder transportarnos a otra época, rodeando y disfrutando de su interior, esa es una peculiaridad que me encanta de la arquitectura, siempre dispuesta a prestar experiencias directas. Situación escenográfica perfecta; portada, majestuosa; interiores, preciosos. ¿Alguien da más?
Canaletto. (obra comentada)
Pero si queremos ver el aspecto de la ciudad en aquella época, debemos de fiarnos de dos reporteros gráficos de primer orden:  Canaletto y Guardi. Su afán no era tal, pero ¿podemos encontrar algún testimonio mejor sobre la atmósfera de la ciudad? ¿Sobre sus edificios, sus canales?  Pues eso, cuando el arte es documento. (Información Guardi  y sobre Canaletto)


Y para terminar, leer, cerrar los ojos y evocar. Si no hemos tenido la suerte de visitar Venecia, JavierMarías nos presta sus impresiones. 


Un puñado de gracias a mi documentalista artística.

Historia 12. Las joyas del paraíso, DONNA LEON

CINE
VIDAS EJEMPLARES

Capacidad sí, pero trabajo, intensidad y ajetreo también. La rutina no da “pa na”. Sí, ese conjunto de minutos/horas  en las que repetimos, día tras día, mes tras mes, estación tras estación, las mismas acciones, con la misma gente y en los mismos lugares. Eso, lo cotidiano. En la infancia no existe. En la juventud es una tortura. En la madurez y/o vejez, un refugio. Que no se me mal interprete, no tengo casi nada en contra de la rutina. Da seguridad, es confortable y narcótica. Pero ¿es el elemento propicio para desarrollar potencias creadoras, para la creación artística, apasionada, trasgresora, innovadora? Vale, de acuerdo. Admito que hay personajes con producciones artísticas e intelectuales de primer orden y con vidas pelín insulsas (eso se dice de Kant o de Verne ) Entonces, ¿será un topicazo lo de que sensibilidad artística y  vida intensa riman bien? No sé, no sé, pero si en un cuerpo  serrano ponemos trayectorias vitales intensas y/o añadimos terremotos emocionales, el tipo en cuestión sale enriquecido o desquiciado, fijo.

He encontrado algunos ejemplos de compositores y músicos  con vidas dignas de llevarse a la gran pantalla. Nos quedamos con sus producciones artísticas, pero su trayectoria vital también tiene un rato de disfrute. Steffani ya tiene un libro, está a la espera de un largo pues su vida seguro que da para ello.
Oye, de cualquier forma, gracias por esas vidas tan productivas.


VIVALDI, UN PRÍNCIPE EN VENECIA (Pelicula entera) 
Jean-Louis Guillermou, 2006
Venecia, siglo XVIII. Antonio Vivaldi, uno de los más grandes compositores europeos de todos los tiempos, apodado el Sacerdote Rojo por ser sacerdote y pelirrojo y reconocido por sus magistrales composiciones, sufre sin embargo los constantes ataques de la Iglesia y del Obispo de Venecia en concreto, que no aprueba su estilo de vida ni ve con buenos ojos su especial relación con la hermosa y joven soprano Anna Giro... (FILMAFFINITY)


MI NOMBRE ES BACH  (Pelicula entera)
Dominique de Rivaz, 2003
Narra el encuentro histórico que se produjo en mayo de 1747, en Postdam, entre el anciano compositor Johann Sebastian Bach, casi ciego y al final de sus días, y el joven emperador Federico II, amante de la música y gran admirador del anciano maestro. Bach, que contaba con 65 años, había realizado un largo viaje desde Leizpig para atender al bautizo de su primer nieto Adam, hijo de Emanuel, su hijo de 28 años. En ese encuentro entre el rey y el famoso compositor, el monarca ve en Bach a un padre ideal, en las antípodas del suyo, Ferderico Guillermo I, y Bach ve en el joven homosexual al hijo poderoso y resuelto que hubiera deseado, tan distinto a Emanuel, demasiado sumiso y marginal a sus ojos. Con Bach había viajado también Friedmann, su hijo mayor de 30 años, un brillante organista con tendencia a la autodestrucción y una rebeldía natural. La aproximación entre artista y monarca comienza entonces a sembrar la discordia en el seno de ambos clanes, los Bach y la corte. (FILMAFFINITY


COPYING BEETHOVEN (Pelicula entera)
Agnieszka Holland, 2006
La joven Anna Holtz aspira a ser compositora, pero carece de medios. A pesar de todo, va a Viena, la capital mundial de la música. Estudia en el conservatorio y se las ingenia para trabajar con el mejor y más atrabiliario artista vivo: Ludwig van Beethoven. Cuando, improvisadamente, el escéptico genio la pone a prueba, Anna demuestra sus dotes para la música. El maestro decide entonces aceptarla como copista, comenzando así una extraordinaria relación que cambiará la vida de ambos. (FILMAFFINITY)


AMADEUS (trailer)
Milos Forman. 1984.
Antonio Salieri es el músico más destacado de la corte del Emperador José II de Austria. Entregado completamente a la música, le promete a Dios humildad y castidad si, a cambio, conserva sus extraordinarias dotes musicales. Pero, después de la llegada a la corte de un joven llamado Wolfang Amadeus Mozart, Salieri queda relegado a un segundo plano. Enfurecido por la pérdida de protagonismo, hará todo lo posible para arruinar la carrera del músico de Salzburgo. Mientras tanto, Mozart, ajeno a las maquinaciones de Salieri, sorprende a todos con su genialidad como músico, pero también con sus excentricidades. (FILMAFFINITY)

RAY 
Taylor Hackford. 2004

La vida de Ray Charles es una alternancia de triunfos y fracasos personales que se suceden a lo largo de una dilatada carrera en el mundo del espectáculo. Ray era un hombre capaz de fundir con enorme eficacia los más diversos estilos musicales: el jazz, el rhythm & blues, el rock & roll, el gospel y el country. La película se centra en el período más explosivo de la carrera de Charles, que comienza cuando este joven negro y ciego se sube solo a un autobús en Florida y cruza el país para ir a parar a la floreciente escena jazzística de Seattle. Cuando es descubierto por Atlantic Records, empieza su imparable ascenso hacia la fama, pero también su adicción a las drogas y a las mujeres. Al mismo tiempo, tendrá que superar graves traumas infantiles como la muerte de su hermano George y la pérdida de la vista a partir de los cinco años, hechos que marcan para siempre su vida y su música. (FILMAFFINITY)

BIRD (trailer)
Clint Eastwoord. 1988
La fama del saxofonista de jazz Charlie ’Bird’ Parker crece rápidamente a partir de su llegada a Nueva York en 1940. Pero Parker comienza a abusar del alcohol y las drogas, y su vida se convierte en un infierno. (FILMAFFINITY)